爱情片《爵士歌手》由阿尔·乔生,May,McAvoy,华纳·欧兰德,梅·麦卡沃伊,尤金妮亚·贝塞雷尔,Eugenie,Besserer,Otto,Lederer,Bobby,Gordon主演，1927年美国地区发行，欢迎点播。
剧情描述一个犹太拉比的儿子一心想成为百老汇明星，唱歌跳舞。此举遭到家长的强烈反对。他们只想让他成为犹太教仪式中的领唱。但是深深热爱爵士乐的儿子一心只想唱流行歌曲多年后，背井离乡，更名改姓的他终于登上了舞台，在旧金山的夜店酒吧里，他实现了自己的理想，成了一名爵士歌手。第一部有声片，但其中只有很少几段对白，但足以让当年的观众大吃一惊。这部影片使歌舞喜剧演员乔尔森(AlJolson)大享盛名，并彻底改变整个电影业的轨迹。曾多次重拍，1980年版由尼尔戴蒙和劳伦斯奥利弗主演。

3.8人们都聚焦于这是世界电影史上真正意义的有声影片，因为是第一部，对声音的探讨的贡献，所以被人们观众。在我看来，这部电影除了是一部标志，本身的剧情内容也很值得探讨。“父承子业”的想法，在全世界都存在。儿子的叛逆也是“全球化的问题”，剧情本身很普遍，“梦想”与“家庭”的选择。这部影片很容易成为一部有声电影，因为涉及到了很多的歌唱内容；但这部电影并不是所有都是对白，而是在唱歌时，才会出现声音以及对白的出现。父亲想要杰克继承唱诗班的领唱人的位置，可杰克却喜欢爵士，爵士音乐是那是的黑人奴隶为取悦白人而创造出来的，因此父亲对此表示反对，认为杰克背叛了上帝。杰克在上台演出的时候，也是将自己的脸部都涂成了黑色，装扮成黑人的模样。（这是我事后了解到的，可能有差错?）好莱坞当时的演员大多演过戏剧，因此“舞台化”的表演风格夸张的肢体语言和表情，显现在了影片中，因此多少会有些不自然，不想昨天看过的苏联电影的演员一样，奉行自然细腻的表演风格。不过总体上，还是不错的，镜头语言也很流畅，能表达的意思也基本上表现了出来，虽然没有太多的摄影技巧，但是叙述性还是可以的。